为什么会有人掏 59 万美金,「收藏」一个表情包?

二十年前的 8 位 QQ 号可以卖个还不错的价钱,可能会有人好奇,朋友圈发了十年的吐槽和自拍,不知道能不能变现?

之前不太可能,现在,这事还真就有可能了。比如 Twitter 创始人杰克·多西前两天在 Twitter 上说要把自己首条推文当作 NFT 拍卖,出价最高竟然达到了 250 万美元。

然而这还不是最「离谱」的,上周「彩虹猫」的作者 Chris Torres 在彩虹猫诞生十周年之际,重制了动图——一只拥有粉色方形躯体的猫,在太空中奔跑,身后拖着一串彩虹。很快这个 meme(迷因)在 YouTube 播放量超过 1.8 亿次,Torres 将其放在「加密艺术」交易平台 Foundation 上,有人花 300 ETH(加密货币以太坊,约 59 万美元)买走。

 

从 2020 年开始,NFT 市场交易量大幅上涨。看起来,这股加密领域的最新热潮正在改变我们「数字化社会」的交易方式。

万物皆可 NFT?

如果你还不了解 NFT 概念,需要从一款游戏讲起。2017 年,一款基于以太坊平台运行的「云吸猫」游戏 CryptoKitties 走红。网友在游戏里可以购买、养育、繁育「数字猫」,每只猫的毛色、外观、性格不尽相同都会记录在链上,影响他们的「子孙后代」,就像在现实中养猫一样,稀缺的猫可以卖到十几万。从 CryptoKitties 火出来的猫咪形象也算「老网红」了。

2018 年,Dapper Labs 从 CryptoKitties 母公司(Axiom Zen)分拆出来继续从事 CryptoKitties 的运营,并且获得融资,领投方为 a16z。

一只猫就是一个 NFT,也就是一份数字资产。说到这里,你应该大概理解了 NFT 是什么。NFT 是 Non-Fungible Tokens(非同质化代币)的缩写,「非同质化」其实是与比特币等数字货币的「同质化」对应来的,你用一个比特币可以交换另一个比特币,也能购买 0.1 个比特币,但是每一个 NFT 所代表的数字资产都有独特的价值,所以无法互换、拆分。

举个更加贴近生活的例子。即便是同等舱位的两张机票,因为所包含的乘机人信息,座位位置,所以具备「专属权」,不可互换。

不久前 Dapper Labs 与 NBA 合作,在公链平台 Flow 上推出收藏游戏「NBA Top Shot」。顾名思义,就是把 NBA 比赛中的精彩片段做成数字版「收藏卡」,收藏者可以在平台上购买,也能在平台上售卖。

这有没有让你想起小时候吃小浣熊,就为了集水浒卡的日子?

上线 5 个月之后,NBA Top Shot 销售额超过 1 亿美元。虽然一张高价 NBA Top Shot 可以卖到十万美元,对于玩家来说,他们收藏了球员的精彩进球瞬间,所以一种「另类投资」之外,玩家更是将其看作一段珍贵记忆,以及球星和粉丝之间的情感维系。

这事儿到底有什么意义,就连埃隆·马斯克的女朋友也要掺一脚。上个月,Grimes 在 NFT 交易平台 Nifty Gateway 上出售了一系列数字艺术品,原本计划 48 小时内销售出去,实际上只用了 20 分钟。其中一首名为 Death of the Old 的原创歌曲视频被 38.9 万美元拍下。

从本质上来说,被 NFT 认证过的依旧是原来的视频,可以在网络上传播。不过即便任何人都可以「长按保存」,对应现实世界的艺术收藏品——只有买家拥有的才是「真品」,数字世界里也有「唯一性」,正是这种「唯一性」让数字产品具有交易价值。

用区块链技术负责溯源,标注数字资产所有权的做法已经在国外「先锋艺术家」圈里流行起来,在盗版满天飞的时代,这无疑具有优势。这样的交易方式又省去了「中介」,艺术家无需通过画廊或者拍卖行,「点对点」就能直接面向全球买家销售作品,以此获得更大的利润。艺术家有机会通过 NFT 设置一个版税比例,当作品转售时,创作者都有机会收取属于自己的份额。

NFT 出现之前,Beeple 只是「素人数字艺术家」。数字作品要想产生实际价值,必须与现实世界联系起来,比如 Beeple 需要与服装品牌联名,依靠实物载体将「作品」变成「商品」。去年 12 月,Beeple 尝试将作品放到 NFT 交易平台上拍卖,最贵的一件以 77 万美元买走,所有作品销售额达到 350 万美元。

摇身一变,Beeple 成为加密艺术圈最高身价艺术家。

「你的」数字资产

就连有着 250 年历史的顶级拍卖行佳士得,也借由拍卖 Beeple 的作品,正式进入数字艺术品拍卖市场。这一动作开始让「主流艺术圈」对 NFT 更为关注。

为什么会有人掏 59 万美金,「收藏」一个表情包?

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